5 Consejos claves para estudiar teatro

El teatro es simplemente maravilloso, tanto que existen quienes no solamente deciden asistir a las obras que se presentan en el mismo, igualmente toman la decisión de estudiar teatro, y si es tu caso, antes de empezar, ten presente los siguientes apartados.

¡Vive el teatro!

Todo buen actor o colaborador del teatro debe vivir el teatro primero como público, y disfrutar de cada aspecto del mismo, por ende, vale la pena asistir a más obras de teatro.

Lo mejor es que a cuantas más obras de teatro vayas, la pasas mejor, y aprendes, y si estás en Barcelona, no dejes de mirar nuestra cartelera para asistir a obras fantásticas.

Ver teatro con ojos de estudiante es distinto a verlo como espectador. Conviene fijarse en lo que normalmente pasa desapercibido: cómo entra y sale cada actor, en qué momento el director decide sostener un silencio, cómo se resuelve un cambio de escena sin que se note. Salir de una función con tres cosas anotadas vale más que ver diez dejándose llevar.

Se debe tomar en serio

Hacer teatro no es algo que se deba tomar a la ligera, todo lo contrario, ya que es indispensable tomárselo realmente en serio para lograr destacar en el sector.

La disciplina es clave para hacer todo aquello que se requiere para ser un profesional, y en ello también influye la constancia, tres aspectos de los que armarse.

Tomárselo en serio tiene una traducción muy concreta: puntualidad y asistencia. En un montaje, cada ausencia obliga a media docena de personas a ensayar con un hueco, y esa fama circula rápido en un sector pequeño. La mayoría de quienes acaban viviendo de esto no destacaban al principio por talento, sino porque siempre estaban.

Toma clases de actuación

Puede parecer una obviedad, aunque no está de más hacer mención sobre lo fundamental que es estudiar las bases del teatro asistiendo a clases, yendo desde la teoría a la práctica.

Es verdad que al principio existirán muchos miedos, pero cuando inicies, aunque sea con miedo, estarás dando un paso esencial en tu camino para convertirte en un profesional del teatro.

Antes de matricularte en algo largo, comprueba qué método enseñan. No es lo mismo una escuela centrada en el texto y la interpretación realista que otra volcada en el cuerpo, el clown o la improvisación, y la diferencia se nota en el resultado. Un taller intensivo de fin de semana sale barato y responde en dos días a la pregunta de si ese camino es el tuyo.

Crea conexiones

Darse a conocer llevará mucho tiempo para la mayoría de las personas, pero con las oportunidades correctas, es posible crecer en menos tiempo dentro del sector.

Para ello, es recomendado crear conexiones, incluso cuando tomes clases, con tus profesores, con los vestuaristas, con los mismos alumnos, pues así es como surgen.

Un detalle poco intuitivo: cuida a los compañeros de clase tanto como a los profesores. La gente con la que estudias será, dentro de unos años, la que monte compañías, dirija y reparta papeles. Casi todos los proyectos de teatro independiente nacen de un grupo que coincidió en una escuela o en un taller, no de un casting abierto.

Sigue aprendiendo

Todo actor o colaborador del teatro tiene sus puntos débiles, los cuales son importantes reconocer para seguir aprendiendo, con más clases, talleres, entre otros.

Si llegas a un punto en el que piensas que lo sabes todo, es un error, porque siempre hay conocimiento nuevo por adquirir para ser cada vez mejor.

Conviene además salir del propio terreno. Un actor que toma clases de canto entiende mejor lo que le pide un director musical; quien pasa una temporada echando una mano en el equipo técnico deja de pelearse con la iluminación. Y leer teatro —obras enteras, no solo el papel propio— sigue siendo la forma más barata de ampliar el repertorio de recursos.

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¿Te apetece ver teatro en Barcelona?
La Sala Ars Teatre está en el centro de Barcelona, en el carrer de les Jonqueres, 15.